Nick Noonan, tatoueur né et élevé en Nouvelle-Zélande, travaille dans son propre studio Magna à Tai Tapu, créant d'incroyables tatouages à grande échelle en couleur et en noir et gris.

Fortement inspirés par les styles de tatouage japonais et incorporant à la fois la couleur et le réalisme en noir et gris, les tatouages de Nick sont connus dans le monde entier pour leurs détails et leurs effets de lumière distinctifs.

Nous avons discuté des raisons qui l'ont poussé à faire carrière dans le domaine des tatouages, des personnes qui l'ont le plus inspiré tout au long de sa carrière et du projet de tatouage de ses rêves!

Depuis combien de temps travaillez-vous à Magna Tattoo, et qui y travaille avec vous?

J'ai ouvert le studio il y a environ trois ans avec une autre personne - le studio portait un autre nom à l'époque. Il y a plus d'un an, j'ai rebrandé a  Magna. Nous avons de grands projets pour Magna à l'avenir, notamment le déménagement dans un studio plus grand en ville. Je travaille avec trois autres artistes, tous des amis proches.

Ben Clark est celui qui travaille avec nous le plus longtemps. Il est spécialisé dans le néo-traditionnel lisse, et ses sujets sont principalement des animaux et des oiseaux originaires de Nouvelle-Zélande. Ricky Flavell et moi-même avons travaillé ensemble pendant la majeure partie de notre carrière ; il est spécialisé dans les travaux d'illustration très dynamiques, ainsi que dans le réalisme en noir et gris. Becky Herbison se spécialise dans tout ce qui touche à la culture pop et apporte à ses tatouages son style de dessin distinct avec de magnifiques sources de lumière secondaires.

Nous avons également l'extraordinaire Ainsley, qui s'occupe de tout dans les coulisses pour s'assurer que tout fonctionne le mieux possible. Si vous nous avez envoyé un e-mail, vous aurez affaire à Ainsley. Elle est très douée pour faire en sorte que les clients se sentent bien accueillis et pour vous donner toutes les informations dont vous aurez besoin pour vous faire tatouer chez nous.

Comment décririez-vous votre style de tatouage japonais?

J'ai entendu dire qu'il a été décrit comme néo-japonais, mais je ne suis pas sûr d'être tout à fait d'accord avec cela. Je ne me spécialise pas dans le néo-traditionnel mais dans le réalisme, et mon objectif a donc été de fusionner maladroitement des éléments de réalisme dans la structure des tatouages japonais, en utilisant des éléments tels que des sources de lumière multiples et des textures réalistes. Les formes dynamiques s'inspirent davantage de l'anatomie tordue unique de l'art japonais. J'aime les doigts et les membres contorsionnés des dessins traditionnels, et j'essaie de les reproduire d'une manière plus contemporaine et plus réaliste. Je ne suis pas sûr d'avoir une réponse définitive, je vais donc opter pour "un mélange maladroit de japonais et de réalisme" et laisser le reste à l'opinion publique.

Préférez-vous travailler avec des couleurs plutôt qu'avec du noir et du gris?

Le noir et gris est un style très amusant et je l'aime personnellement beaucoup, car j'en ai une grande quantité sur ma peau. Cependant, le défi et les outils supplémentaires dont je dispose dans la couleur signifient que je préfère tatouer dans ce style. La création de sources de lumière secondaires est une grande partie de mon style personnel, et je me concentre sur ces petites touches ainsi que sur la texture de la couleur. Les couleurs vives contrastées par rapport aux tons naturels ne sont malheureusement pas possibles avec le noir et le gris.

Quel est le tatouage le plus étrange que l'on vous ait demandé de faire?

Au tout début de ma carrière, alors que j'avais environ 2 ou 3 ans dans le métier, nous avons reçu une personne qui souhaitait un symbole sur son visage. Je me souviens avoir beaucoup hésité à le faire - il s'agissait d'un pentacle sur le front. Nous lui avons dit que ce n'était pas à prendre à la légère et qu'il fallait y réfléchir davantage. Plus tard, ils sont revenus et je les ai tatoués. Je me souviens d'avoir été extrêmement nerveux parce que c'était mon premier tatouage de visage. Le tatouage s'est avéré très propre et le client était content. Rétrospectivement, j'étais trop tôt dans ma carrière pour me rendre compte à quel point il s'agissait d'un tabou.

À ce stade, je serais très sélectif quant aux personnes à qui je dirais oui pour un tatouage sur le visage, je pense que je n'en ai fait que 2 ou 3 au cours de ma carrière. En fin de compte, les gens prennent leurs propres décisions, mais en tant qu'industrie, nous avons des règles non écrites pour une raison. Je pense qu'en tant qu'artistes, nous avons parfois la responsabilité de dire non.

Quels sont les artistes de tatouage qui vous inspirent aujourd’hui?

Beaucoup d'artistes m'ont inspiré au début de ma carrière, que ce soit en personne ou sur Instagram. Je pourrais citer d'innombrables artistes que je n'ai pas rencontrés et que j'admire toujours, mais il y a trois artistes en personne qui m'ont vraiment aidé.

Le premier était Andrew Swarbrick de Left Hand Path. J'ai travaillé avec Andy pendant des années à LHP. C'est là que j'ai commencé à adopter une approche plus artistique et professionnelle du tatouage. Il m'a enseigné l'équilibre de la composition et les différentes sources de lumière. Ensuite, j'ai commencé à me faire tatouer par mon deuxième influence, Matt Jordan de Ship Shape. Matt tatouait ma manche et répondait à toutes les questions que je pouvais lui poser - il a joué un rôle important dans mon développement technique, en particulier dans ma façon de tatouer. Ma troisième influence notable a été Ben Kaye, nous avons travaillé ensemble pendant plusieurs années à Ship Shape. Il m'a appris des choses comme le mélange des couleurs, les techniques de texture et les astuces de composition, ainsi que des choses plus fondamentales comme la communication avec les clients, et m'a incité à considérer le tatouage comme une profession.

Quelques mentions notables sur l'internet : J'adore le dynamisme du travail de James Tex et Steve Moore est l'un de mes artistes coloristes préférés.

Si vous pouviez collaborer avec quelqu'un, ce serait qui?

J'ai fait quelques collaborations dans le passé, chacune apportant ses propres défis et récompenses. J'aimerais beaucoup collaborer avec Rich Harris, de Dark Horse Collective, au Royaume-Uni. J'aime beaucoup son travail en couleur à grande échelle, qui a un impact très fort. J'aimerais également collaborer avec Chris Rigoni de Ravens Hollow en Australie. Sa combinaison de différentes textures et de travaux réalistes solides serait vraiment amusante à travailler ! Qui sait... nous avons peut-être déjà des projets en cours.

Pourriez-vous nous présenter votre poste de travail?

Bien sûr, j'utilise une Cheyenne SOL Nova Unlimited à 3,5 courses. J'aime l'équilibre de la machine et sa facilité d'utilisation - en outre, la qualité de fabrication est très élevée. J'utilise également des cartouches Cheyenne. J'utilise presque toujours cet ensemble d'aiguilles : 3RL, 7RL et 9RL (toutes de calibre 10), 7M (calibre 12), 9RM et 15RM (calibre 12) et 7RS et 9RS (calibre 12). Pour les encres, j'utilise principalement Fusion, et ce depuis des années. Je suis très à l'aise avec les pigments, mes préférés sont Mandarin Orange et Dirty Orange, j'aime aussi beaucoup toutes les gammes Opaque Blue. J'utilise d'autres couleurs comme le gris Dermiglo et certaines couleurs d'Eternal. Après chaque tatouage, j'utilise la mousse nettoyante de Hustle Butter - je trouve que c'est excellent pour nettoyer la peau en douceur après une longue séance.

Qu'est-ce qui vous plaît le plus dans le métier de tatoueur?

Oh, c'est une question difficile. Je plaisante constamment sur le fait que je n'ai pas de travail. En gros, je passe mes journées à traîner avec mes amis et à dessiner sur des gens géniaux. Je dirais que les trois principales raisons sont les suivantes : premièrement, le tatouage semble être l'un des meilleurs moyens financiers de s'exprimer artistiquement. L'industrie est forte depuis des années et récompense les nouvelles perspectives. Il semble qu'il y ait toujours plus de possibilités pour les artistes de bien gagner leur vie.

Deuxièmement, je dirais les gens. Je continue à rencontrer des clients et des gens intéressants grâce à mon métier, j'ai trouvé tous mes amis proches grâce à mon métier et beaucoup de mes clients ont des emplois et/ou des expériences vraiment intéressants qu'ils partagent avec moi. Étonnamment, je ne suis pas très sociable, mais le tatouage m'a enseigné les compétences sociales dont j'ai besoin pour apprécier les conversations captivantes que j'ai avec les clients.

Enfin, j'aime beaucoup le développement personnel et j'ai l'impression d'aller de l'avant. Parfois, je pense à ne pas travailler tard le soir ou à faire du travail à domicile, mais je pense que c'est une arme à double tranchant. Cette charge de travail peut être écrasante, mais je la trouve vraiment utile pour me pousser à aller de l'avant. Prendre la responsabilité de sa propre carrière est effrayant mais incroyablement gratifiant.

Quel est le meilleur moyen de se détendre après une journée de tatouage?

J'essaie de ne pas faire de doomscroll ! Je regarde pas mal YouTube, j'aime beaucoup les vidéos de jeux vidéo et le contenu de Magic the Gathering. J'écoute aussi des livres audio. Mon ami Ricky, avec qui je travaille, m'a fait découvrir les livres de Warhammer, alors j'essaie de lire un livre de temps en temps. J'aime l'idée que les tatoueurs sont "cool", je connais tellement de tatoueurs qui sont de vrais nerds!

Que réserve l'avenir pour Nick Noonan?

J'ai beaucoup de grandes idées en tête en ce moment! Je n'ai pas encore l'impression d'avoir atteint mon altitude de croisière. Je vais continuer à essayer de nouvelles techniques et à pousser mon style plus loin. Le nombre de conventions sera bon cette année, je voulais y retourner après COVID. Nous investissons beaucoup d'énergie pour faire de Magna le studio que nous imaginons tous. Cela nécessitera un studio plus grand et plus de travail de ma part et de celle de ma formidable équipe. Plus tard, j'aimerais ralentir le tatouage et me tourner vers une carrière plus axée sur les images de synthèse, même si cela ne se produira probablement pas avant une bonne demi-décennie, car j'aime toujours autant le domaine du tatouage.

Nous espérons que vous avez apprécié les avis et les expériences de Nick Noonan - et n'oubliez pas de jeter un coup d'œil à son travail sur Instagram ou Facebook!